«Իրականությունն արտապատկերել և նորը ստեղծել» - Գայանե Վասիլյանի հարցազրույցը Սուրեն Մանվելյանի հետ
Գայանե Վասիլյանի հոդվածը նվիրված է ֆիզիկոս և փորձարար-լուսանկարիչ Սուրեն Մանվելյանի հետ հարցազրույցին, ով «Քո գեղեցիկ աչքերը» միջազգայնորեն հայտնի նախագծի հեղինակն է, որը բացահայտում է մարդու և կենդանիների ծիածանաթաղանթի եզակի ճարտարապետությունը։ Զրույցում քննարկվում են լուսանկարչական ստեղծագործության փիլիսոփայական, գեղագիտական և մասնագիտական հիմքերը։
Ներածություն և մեթոդաբանություն
Նյութը կառուցված է երկխոսության ձևով, որում Գայանե Վասիլյանը հաջորդաբար հարցեր է ուղղում զրուցակցին լուսանկարչության՝ որպես արվեստի բնույթի, նրա ստեղծագործական ակունքների և իր աշխատանքում գիտության ու արվեստի փոխազդեցության մասին։
Ակունքներ և գեղարվեստական ավանդույթ
Մանվելյանը հետագծում է իր՝ որպես լուսանկարչի ձևավորումը ընտանեկան ավանդույթի (պապ, հորեղբայր) և մանկության գեղարվեստական միջավայրի միջոցով, որը կապված է Հակոբ Հակոբյանի արվեստանոցի հետ, ուր հաճախում էին Մինաս Ավետիսյանը և այլ հայ նկարիչներ։ Առանձնահատուկ կերպով նշվում է Վերածննդի գեղագիտության ազդեցությունը և հետագա հետաքրքրությունը վերացական էքսպրեսիոնիզմով (Մարկ Ռոտկո, Նիկոլա դը Ստալ)՝ որպես հուզական փորձի աղբյուր։
Հիմնական դրույթ. լուսանկարը՝ իրականության արտացոլման և ստեղծման միջև
Հարցազրույցի կենտրոնական թեզն է փաստագրական օբյեկտիվ լուսանկարի բացակայությունը։ Հղում կատարելով Ռիչարդ Ավեդոնին և բերելով օրինակներ (Ստալինի նկարահանման տեսանկյունը, բնանկարչության մեջ լուսազտիչների կիրառումը), Մանվելյանը պնդում է, որ լուսանկարը միաժամանակ արտացոլում է և ստեղծում իրականությունը՝ լինելով սուբյեկտիվ գեղարվեստական հայտարարություն։
«Իդեալական ռեալիզմի» հայեցակարգը
Հեղինակը ձևակերպում է իդեալական լուսանկարի իր ըմբռնումը՝ որպես գաղափարի առավելագույն մարմնավորման պահ իրապես գոյություն ունեցող առարկայում. այս վիճակն ինքն անվանում է «իդեալական ռեալիզմ»։ Ընդգծվում է, որ լուսանկարչի խնդիրն է որսալ գագաթնակետային պահը, լինի դա թիթեռի ծաղկումը, մայրամուտը, թե մարդու ներքին վիճակը։
Գիտություն և արվեստ. ֆիզիկան՝ որպես ստեղծագործության գործիք
Առանձին բաժին նվիրված է ֆիզիկայի և լուսանկարչության մասնագիտական համադրությանը։ Մանվելյանն առանձնացնում է.
- նկարահանման տեխնիկական կողմի իմացությունը (օրինակ՝ Բուգեր–Լամբերտ–Բերի օրենքը),
- գիտության կողմից դաստիարակված վերլուծական մտածողությունը,
- տեխնիկական վարպետության և գեղարվեստական ճաշակի համադրման անհրաժեշտությունը, ինչը հեղինակը համարում է ամենադժվար մանկավարժական և ստեղծագործական մարտահրավերը։
Լուսանկարչությունը թվային գերհագեցվածության դարաշրջանում
Քննարկվում է արվեստի արժեզրկման խնդիրը ինտերնետային մշակույթի և «wow» էֆեկտի հետապնդման պայմաններում։ Մանվելյանը հակադրում է վայրկենական տպավորչությունը իսկական արվեստին, որն ունակ է խորհրդածության մղելու՝ օրինակ բերելով իր ծիածանաթաղանթի մասին նախագծի անսպասելի հաջողությունը։
Դիմանկար և հույզ
Բացահայտվում է մարդու հետ աշխատանքի մեթոդը՝ նկարահանվող օբյեկտի ներքին ընդունման և «սիրո» անհրաժեշտությունը՝ որպես դիմանկարի իսկական արտահայտչականության հասնելու պայման, ի տարբերություն բնության նկարահանման, որը պահանջում է միայն ուշադրություն և ընկալման բացություն։
Եզրակացություն
Հարցազրույցի հիմնական եզրահանգումն այն է, որ լուսանկարչությունը հասկացվում է որպես գոյաբանական ճանապարհ՝ սեփական «Ես»-ի ճանաչման՝ ֆոտոապարատի ոսպնյակի միջոցով. Մանվելյանի մտքի համաձայն, իսկական ստեղծագործությունը՝ լինի դա դիմանկար, բնանկար, թե գիտագեղարվեստական փորձ, հեղինակի եզակի անձնային ինքնության որոնման ձև է, այլ ոչ թե իրականության ինքնանպատակ ամրագրում։
Հարցազրույց ֆիզիկոս և լուսանկարիչ Սուրեն Մանվելյանի հետ՝ լուսանկարային պատկերի բնության մասին. ինչպես կադրը միաժամանակ արտացոլում է աշխարհը և ստեղծում է այն վերստին, դառնալով հեղինակի սեփական «Ես»-ի ճանապարհ։
Լուսանկարի իդեալական ռեալիզմը