«Պատկերային արվեստների էվոլյուցիան XVII դարում Նոր Ջուղայում» - Սառա ԼԱՊՈՐՏ-ԷՖԹԵԽԱՐՅԱՆ

Статья Сары Лапорт-Эфтекхарян посвящена процессу становления и развития изобразительных искусств армянской общины Новой Джульфы в XVII веке, рассматриваемому в контексте исторических обстоятельств переселения армян в державу Сефевидов и последующего культурного расцвета этой диаспоры.

Введение и историко-политический контекст

Автор реконструирует предпосылки образования Новой Джульфы, обращаясь к событиям ирано-османских войн конца XVI – начала XVII века. Особое внимание уделено кампании шаха Аббаса I 1603–1605 годов, в результате которой:

было отвоевано у Османской империи ряд территорий, включая Ереван;
проведена массовая насильственная депортация армянского населения вглубь Персии;
армянские купцы из города Джульфа получили привилегированный статус и основали новое поселение — Новую Джульфу — на правом берегу реки Зайенде-Руд близ Исфахана.

Подчёркивается, что переселение имело не только военно-стратегическую, но и экономическую подоплёку: армянское купечество должно было способствовать развитию торговли и пополнению казны Сефевидов.

Церковное строительство и архитектурный эклектизм

Автор отмечает, что до конца 1660-х годов жители Новой Джульфы пользовались покровительством шахов, что позволило им возвести десятки церквей (по подсчётам В. Гугассяна — 24 памятника). Архитектура этих сооружений сочетала местные строительные материалы (кирпич вместо камня) со скромным внешним обликом и исключительно богатым внутренним декором, представленным настенной живописью.

Ключевое положение: факторы возрождения армянской живописи

Центральный тезис статьи заключается в том, что живопись Новой Джульфы XVII века переживает подлинное возрождение, обусловленное тремя взаимосвязанными факторами:

сознательным обращением к киликийским рукописям XII–XIV веков, уже содержавшим элементы западного влияния;
экономическим процветанием общины и её постоянными контактами с итальянскими и североевропейскими диаспорами, формировавшими вкус к пышному декору;
распространением фламандской печатной гравюры, прежде всего антверпенских изданий — «Тезауруса» Герарда де Йоде (1579) и «Библии Наталиса» (1593), ставших основными иконографическими образцами.

Анализ произведений и мастеров

Автор подробно анализирует несколько памятников — «Поклонение волхвов» из Вифлеемской церкви и собора Св. Спасителя, миниатюры «Четьи-Миней Исфахана», «Благовещение» из церкви Св. Богородицы, — показывая различные степени заимствования западных образцов: от прямого переноса композиции до полного усвоения западной живописной техники, как в работах художника Минаса. Отмечается также деятельность вардапета Меркюза и Аствацатура (Ивана Салтанова), продолжившего карьеру при русском дворе.

Отдельно рассматривается введение в армянскую иконографию нового содержательного элемента — антропоморфного образа Бога-Отца в облике седовласого старца, заимствованного из западноевропейской традиции и распространившегося через гравюры и посреднические рукописи (в частности, Библию Лазаря Бабердци 1619 года).

Заключение

Статья приходит к выводу, что живопись Новой Джульфы XVII века представляет собой уникальный синтез армянской иконографической традиции и западноевропейских образцов, усвоенных через торговые и культурные связи общины. Это взаимодействие не ограничивалось формальным заимствованием композиций, но приводило к глубокой трансформации как стилистики, так и содержания армянского религиозного искусства эпохи.